IMPARÁVEL ORQUESTRA DE ALTIFALANTES DO FESTIVAL MÚSICA VIVA APRESENTA 4 DIAS DE TEATRO ELECTROACÚSTICO PARA CRIANÇAS

O Festival Música Viva 2006 prepara-se para tentar seduzir o público mais jovem para a música culta contemporânea, durante quatro dias consecutivos. Esses espectáculos de Teatro Electroacústico Para Crianças decorrerão na Sala de Ensaios do Centro Cultural de Belém, durante os dias 24, 25, 26 e 27 de Outubro, com sessões às 10 e 30 3 às 11 e 30. Em palco estará mais uma vez a imparável e famosíssima Orquestra de Altifalantes do festival, com a participação de Ágata Mandillo, Ana Castro Guimarães e Rosinda Costa, como narradoras, sendo Simão Costa responsável pela projecção sonora. As histórias narradas em palco serão acompanhadas (em estreia mundial) por música expressamente composta para esse efeito, expressamente encomendada pelo Festival Música Viva, de autoria dos compositores Isabel Pires (Plop!), Simão Costa (A Estrela- do- Mar Foi Viajar), Miguel Azguime (O Rouxinol do Imperador) e António Ferreira (A Nova Música do Rei). Não se podendo já dizer que a música culta contemporânea não liga nada às nossas crianças, aqui se anuncia que os bilhets para estes concertos custam apenas 2 euros cada um e que as escolas interessadas em assistir poderã fazer as suas inscrições pelos telefones +351 21 361 2400(ext 3160) e +351 21 361 2899, além do fax +351 21 361 2859. Podemos apenas adiantar que esses contactos são feitos para a Rita Bagorro, nos dias úteis, das 11 às 13 e das 15 às 17 horas. Ainda aí está ou já está a ligar?

OS OBJECTOS CERÂMICOS QUE EMOTIVAMENTE MAIS ME CATIVARAM NA EXPOSIÇÃO COLECÇÃO DE CERÂMICA- CASA MUSEU VIEIRA NATIVIDADE (AINDA) PATENTE EM ALCOBAÇA

Já aqui se escreveu sobre o assunto, num nosso post de 25 de Setembro, mas a verdade é que continua a haver muito a dizer sobre a exposição Colecção de Cerâmica- Casa Museu Vieira Niatividade. Em primeiro lugar, parece-me importante aqui referir que tenho a clara noção de que aquela bela exposição está a ter muito menos visitantes do que aquilo que seria lógico esperar... Penso que isso não se deve à sua qualidade, que é imquestionavelmente muito boa, mas pela fraquíssima informação que sobre a mesma está disseminada pela cidade. E escrevi está, quando deveria ter escrito deveria estar, dado que nem no Posto de Turismo local existe qualquer cartaz ou qualquer flyer a indicar que essa exposição ali continua patente. Algo me parece mal, não no reino da Dinamarca, mas sim no "principado" da Alcobaça museológica...
Todavia, este blogue continua a não esquecer o assunto e resolveu continuar a divulgar o que de melhor e pior tem aquela exposição. Sendo assim, tomamos a liberdade de seguidamente aqui enunciar uma lista dos objectos cerâmicos que naquela exposição emocionalmente mais nos cativaram. Pois aí está então a lista, fazendo votos de que ela motive mais alguns prováveis visitantes daquela exposição:
Acervo de Faiança Portuguesa Antiga-
Pia de Água Benta Monte Sinai, Séc XVIII (F 42)
Galheteiro Mafra, Séc XVIII (F 47)
Artistas na Olaria de Alcobaça-
Pote Pintado por João da Bernarda, 1959-62, (f 191)
Pratos pintados por José Rodrigues Brusco Júnior, 1927, (F 181, F 182, F 183 e F 184)
Jarra pintada por Martinho da Fonseca, 1929, (F 188)
Jarra pintada por António Vieira Natividade, 1927, (F 12)
Jarra pintada por José Pedro, 1930-40, (F 98)
Jarra pintada por Irene Sá Natividade, 1939, (F196)
Jarra pintada por Maria Leonor Natividade, 1828-40, (F 201)
Jarra pintada por Joaquim Vieira Natividade, 1927, (F 11)
Pote pintada por Alberto Anjos, 1949-55), (F 211)
Real Fábrica do Juncal-
Açucareiro, Séc XIX, (F 223)
Bule, Séc XIX, (F 236)
Travessa Grande, Séc XIX, (F 226)
Travessa, 1770?, (F 212)
Pote de Mel, 1881, (F 21)
Terrina, Séc XVIII, (F 213)
Terrina, Séc XIX, (F 213)
E além destas muitas mais lá estão, num total de 245 lindíssimos objectos cerâmicos, entre os quais apenas encontrei uma provável falta, referente a um excelentíssmo artista de representação visual português que segundo reza a História também pintou algumas peças fabricadas na Olaria de Alcobaça: João Jorge Maltiera...
Caros visitantes: se ainda não foram ver esta exposição, está a chegar a hora de o fazerem!

ALCOBACENSE GAZ PRODUÇÕES APRESENTA TRIJ/SET EM VILA DO CONDE

(Muito) poucos dos nossos visitantes saberão que Alcobaça (também) tem uma produtora de espectáculos. E muitos menos saberão que a sua actividade percorre uma boa parte do nosso país (que bem vistas as coisas até nem é assim muito grande...). Essa produtora chama-se Gaz Produções e desenvolve essencialmente a sua actividade na área pop/rock. A sua próxima investida organizativa desnrola-se já no sábado 21 de Outubro, em Vila do Conde, no Velvet Bar, a partir das 23 e 59 (isso mesmo!). E a verdade é que a "coisa" até vai ter o seu toque de originalidade: trata-se de um Trij/Set, em que a cabina estará a cargo dos DJ's Mr. Esgar, El Toro e El Mariachi. À primeira vista parece o cartel de uma tourada, mas não é. Trata-se apenas de rapaziada que promete uma noitada cheia de pedalada, prometendo que num raio de alguns quilómetros não irão haver telefonias ou televisões ligadas!

FESTIVAL MÚSICA VIVA 2006 APRESENTA ÓPERA MULTIMÉDIA DE MIGUEL AZGUIME

O Festival Música Viva 2006 regressa ao Pequeno Auditório do Centro Cultural de Belém na noite de sábado, 21 de Outubro, para apresentar em estreia nacional a ópera multimédia Itinerário do Sal, de autoria de Miguel Azguime, em interpretação do duo Miso Ensemble, formado por Paula Azguime e pelo próprio compositor. Este último, responsável pela composição, textos, concepção e dramaturgia daquela ópera) será também responsável pela performance em palco, cenograficamente enquadrado por Paula Azguime (responsável pela projecção sonora e electrónica e co-responsável pela concepção e dramaturgia) responsável pela realização vídeo daquele produção multimédia, por Andre Bartezki, responsável pela programação vídeo e live vídeo e por Perseu Mandillo, responsável pela filmagem e realização vídeo. O espectáculo promete e posso já aqui adiantar que Lisboa nunca viu nem ouviu nada assim!

DESCOBRIR A MÚSICA NA GULBENKIAN- UM EVENTO ASSINALÁVEL CUJA QUALIDADE E CUJO INTERESSE SE REPETEM

Iniciou-se já em 14 deste molhado mês de Outubro, a edição deste ano do evento Descobrir a Música na Gulbenkian, cuja primeira edição, no ano passado, se revelou um considerável sucesso, concretizando a sua ambição de tentar seduzir o público mais jovem (e as próprias escolas) para o mundo da música culta. Esse interessantíssmo projecto educativo promovido pela Fundação Calouste Gulbenkian, utlizando as suas próprias infra-estruturas e as suas próprias programações, volta este ano a ser coordenado por Catarina Molder. Esta nova temporada do Descobrir a Música na Gulbenkian decorre entre Outubro de 2006 e Junho de 2007 e inclui novidades como a de já ter alguns programas dedicados ao público mais adulto. Englobando Visitas Temáticas como a decorrente Viagem ao Mundo do Som, Oficinas como a também decorrente Oficina de Construção de Instrumentos, uma Mini-Temporada com espectáculos destinados aos mais jovens de entre os jovens, Cursos Lives como o promovido em Janeiro sobre Abordagens Múltiplas Das Outras Artes à Música e Outras Actividades como workshops e ciclos de novos intértpretes, numa infinidade de programas cujo problema para os neles interessados será única e essencialmente o da escolha. Outra vertente importante deste Descobrir a Música na Gulbenkian é o seu Ciclo de Concertos Comentados a alunos com mais de 10 anos das escolas e a famílias cujo elemento mais jovem tenha mais de 8 anos de idade. A coisa promete e inicia-se mesmo já a 20 e 21 de Outubro, com um concerto comentado por Ruy Vieira Nery, em que actuará a Orquestra Gulbenkian, sob a diracção do seu Maestro Titular Lawrence Foster, tendo como solista a pianista Elena Bashkirova. Do programa constam produções musicais de compositores tão insuspeitos como Beethoven, Gunther Schuller e Aaron Copland e o único problema que nos resta é conseguir arranjar blihete antes que já seja tarde...

THE GIFT ACTUAM EM ALCOBAÇA NO 2º ANIVERSÁRIO DA REABERTURA DO CINE-TEATRO

Este blogue hoje não tem tido um minuto de descanso... Têm sido notícias atrás de notícias. E todas elas muito interessantes! A próxima, divulga em primeiríssima mão o regresso dos The Gift a Alcobaça para um novo concerto. A data anunciada é a de 12 de Novembro, dia em que se comemorará o 2º aniversário da reabertura ao público da importante infra-estrutura cultural e patrimonial que é o nosso Cine-Teatro. Promete ser uma comemoração de luxo!...

LOTO PROMOVEM TRIPLA APRESENTAÇÃO DO CD BEAT RIOT EM CONCERTO

Os Loto iniciam na sexta-feira, 20 de Outubro, no Porto, no Cinema Batalha, um ciclo de 3 concertos de apresentação em concerto do seu novo CD Beat Riot. Numa noite que se espera tão longa e gratificante como a qualidade daquela nova produção discográfica da viçosa banda alcobacense, os Loto e os seus convidados encaminhar-se-ão seguidamente para o bar portuense Bazaar, para uma After Party animada por um DJ/Set apresentado pelos elementos da própria banda, ao qual se seguirá um outro e não menos prometedor DJ/Set em que as hostes serão embaladas por Roger Lyons, o excelentíssimo e convincente produtor de Beat Riot.
Na noite seguinte, a de 21 de Outubro, os Loto farão novo concerto de apresentação de Beat Riot, agora em Viseu, na discoteca Day After, a que se seguirá, no mesmo espaço, um DJ/Set da responsabilidade de simpáticos DJ's da Antena 3, continuando depois a festa pela noite fora, novamente com a presença criativa de Roger Lyons na cabina de DJ.
O clímax deste ciclo de apresentação de Beat Riot em concerto atingir-se-á certamente na quarta-feira, 25 de Outubro, em Lisboa, na discoteca Lux, numa noite em a festa continuará seguidamente pela noite fora, agora com a cabina de DJ completa e exclusivamente entregue a Roger Lyons, que assim completará o seu emquadramento como 6º elemento dos Loto!
Que tudo corra pelo melhor é o que os Loto merecem e este blogue deseja: Força nessa verga, meus meninos!

ALEXANDRE DELGADO VOLTOU ATRÁS NA SUA (ANUNCIADA) INTENÇÃO DE DEIXAR A DIRECÇÃO ARTÍSTICA DO CISTERMÚSICA

A edição de hoje do semanário alcobacense Região de Cister anuncia que o violetista e compositor Alexandre Delgado voltou atrás na sua anteriormente anunciada intenção de deixar a direcção artística do Cistermúsica. É claro que esta é para nós uma boa (e até certo ponto aguardada) novidade. Os nossos visitantes mais fiéis estarão ainda certamente recordados dos apontamentos críticos aqui publicados durante a edição deste ano do Cistermúsica, nomeadamente do Balanço Final Sobre o Cistermúsica 2006, Em Forma de Notas Soltas, aqui publicado em 19 de Junho passado. Relembro que esse texto incluia alguns juízos sobre a necessidade de uma atempada reflexão sobre o enquadramento futuro do festival, deixando contudo sempre em aberto que essa reflexão não deveria impedir a continuação de Alexandre Delgado como director artístico de um evento que sob a sua batuta se guindou (durante os últimos 5 anos) a um merecido lugar na I Divisão dos festivais portugueses de música culta.

FESTIVAL MÚSICA VIVA 2006 VAI AO TEATRO!

Continuam em bom ritmo e boa harmonia os concertos do Festival Música Viva 2006. Sexta-feira, 20 de Outubro, o festival apresentará um concerto no Teatro Maria Matos, em Lisboa, a partir das 21 horas. Desta vez as honras de palco irão direitinhas para o Ensemble 20/21, sob a direcção de Pedro Pinto Figueiredo, num espectáculo em que a electrónica ao vivo estará por conta e risco de Jean-Marc Sullon. Serão interpretadas composições de Tristan Murail (Winter Fragments), Isabel Pires (Réflexions Intemporelles), Claude Ledoux (Chat Experiment), António Sousa Dias (Ressonâncias/Memórias) e Kaja Saariaho (Lichtbogen), sendo as três primeiras estreias absolutas em Portugal.

A BOA MÚSICA E O 25 DE ABRIL NUNCA ANDAM MUITO LONGE!

Este blogue é um declarado fâ da Democracia e do 25 de Abril. É também um viciado seguidor do Drumming- Grupo de Percussão do Porto. Onde conta mesmo com dois bons amigos: o alcobacense Manuel Campos e o valenciano Miquel Bernat. Dois excelentíssimos percussionistas. Que actuaram em Alcobaça, na noite de 17 de Fevereiro de 2001, no notável espectáculo Fases do Minimalismo/ À Volta de Steve Reich. Que foi mesmo muito bom! Tendo marcado muito favoravelmente a última noite em que o Cine-Teatro de Alcobaça apresentou um grande espectáculo antes do início das suas recentes e também muito bem conseguidas obras de reconstrução e requalificação.
A verdade nua e crua é que trago o Drumming a este blogue por um excelente e motivador motivo. Que tem já a ver com o ano de 2007. Que até nem está já assim tão longe, não é? E se aqui publicamos novidades sobre o Drumming é porque elas nos parecem mesmo muito importantes. Tendo a ver com os novos programas que estão já a ser preparados pelo Grupo de Percussão do Porto para o próximo ano. Um deles tem a ver com o saudoso Frank Zappa e intitula-se Zapping/ Um Tributo a Frank Zappa. Que só poderá ser mesmo muito bom! O outro tem a ver com uma notável e inesquecível figura da música popular portuguesa, o não menos saudoso José Afonso. Esse concerto intitular-se-á Steel Drumming Toca Zeca Afonso e será muito apropriadamente estreado no Porto, na Casa da Música, em 25 de Abril de 2007, comemorando com todas as letras e todas as notas (musicais) mais um aniversário da Revolução dos Cravos. Parafraseando pela enésima vez a poesia de Silva Tavares: "Quem passa por Alcobaça não passa sem lá voltar" , seria mesmo muito bom que em 2007 o Drumming regressasse também a Alcobaça com um destes programas em cartaz!

FESTIVAL MÚSICA VIVA 2006 DÁ-NOS UM SHOCK!! NO CENTRO CULTURAL DE BELÉM

A edição deste ano do Festival Música Viva continua esta semana a sua saga em prol da música culta contemporânea. A programação delineada pelo seu fundador e director artístico Miguel Azguime conduz-nos ao Pequeno Auditório do Centro Cultural de Belém, na quinta-feira 19 de Outubro, onde a partir das 21 horas será apresentado um concerto em que sob a intitulação Shock!! estará em palco a OrchestrUtopica. Num espectáculo cujos solistas serão Guillaume Grosbard, em violoncelo, e Carlos Caires, nas electrónicas, serão interpretadas UR de Magnus Lindberg, em estreia nacional, e (Wall) Muro da Vergonha de José Júlio Lopes, Harmónicos de Jorge Peixinho, Buleria de Michele Tadini, Bicicleta Grosbard de Nuno Corte-Real e Existence de José Luís Ferreira, três delas em estreia mundial. Este concerto, em que se volta a evidenciar o saudável e muito meritório destaque que este festival continua a dar à produção musical dos mais jovens compositores da nossa música culta contemporânea, será transmitido em directo pela RDP/Antena 2, acto também merecedor do devido realce e da nossa melhor atenção. Vamos lá!

CINE-TEATRO DE ALCOBAÇA JÁ VENDE BILHETES ON LINE

Alcobaça continua muito calmamente a saír da Idade da Pedra. Uma das últimas e importantes novidades da nossa cidade é a de os bilhetes para os espectáculos do Cine-Teatro de Alcobaça já poderem ser comprados on line, ou seja, até já deitadinhos na nossa cama os podemos comprar, desde que tenhamos um computador portátil e acesso à Internet. Esta exemplar novidade deve-se a um acordo entre a Câmara Municipal de Alcovbaça e a Plateia, empresa que além da Internet vende também bilhetes em locais tão interessantes como o El Corte Ingles, a Livraria Almedina e a Livraria Bertrand. Os cibernautas que quiserem saber mais sobre o assunto ou começar já a comprar os seus bilhetes para os próximos espectáculos do Cine-Teatro de Alcobaça poderão ligar para o seguinte endereço: http://www.plateia.iol.pt/index_ajuda.php

DEIXEMO-NOS DE MERDAS! TENTEMOS FAZER ALGUMA COISA PELO TIBETE!

Imagens cruéis e revoltantes filmadas por um operador de câmara romeno em 30 de Setembro deste ano estão desde ontem a ser divulgadas em todo o mundo livre, gerando uma clara onda de repulsa por um acto absolutamente selvagem cometido por militares chineses a soldo da quadrilha política que ainda controla ao mílimetro o seu país. Foram mais dois impunes assassínios cometidos sobre tibetanos, acto que infelizmente não se passou apenas naquele dia e naquela hora, sendo tal desplante despótico tristemente vulgar naquele país desde 1950, quando foi militarmente ocupado pela China. Crimes contra a humanidade que ali se têm desde então desenrolado em todos os anos, em todos os meses, em todas as semanas e a todas as horas. A partir dessa cruel invasão, os chineses têm sistematicamente assassinado e expulso do seu país os próprios tibetanos, principalmente os jovens, substituindo-os por população chinesa, via pela qual tentam erradicar não só a população como também a cultura tibetana.
Infelizmente, os governos ocidentais têm enviado esta situação para debaixo do tapete, aliando o seu silêncio cúmplice a uma desbragada negociata com os chineses, que continuam a caminhar a passos largos para dentro de poucas décadas se tornarem a maior economia mundial, domínio que, infelizmente, parece ir continuar a aliar-se e viver de braço dado com a sua ditadura e o seu despotismo
Terá provavelmente chegado a hora em que deveremos dizer basta! de um modo muito forte aos selvagens que governam a China, tentando infuenciar os governantes e as populações do chamado mundo civilizado contra aqueles déspotas asiaticos. Não estou a propor que seja declarada guera à China (embora a vontade para isso não me faltasse...), mas que lhe sejam impostas as condições políticas e económicas ainda possíveis para tentar travar o seu despotismo.
Termino este post publicando dois endereços cibernáuticos pela consulta dos quais os simpáticos visitantes deste blogue poderão não só saber muito mais coisas sobre o Tibete, os tibetanos e a sua actual situação, como também começar a tentar fazer alguma coisa pela libertação e salvação daquele país e daquele martirizado povo.
O primeiro desses sites é o do governo tibetano no exílio, cujo endereço é:
http://www.tibet.com
e o outro é o site da campanha pela libertação do Tibete, dos tibetanos, da sua civilização e da sua cultura:
http://freetibet.org
Façamos então alguma coisa por aquele país e por aquela gente!

REMIX ENSEMBLE COMEMORA 6º ANIVERSÁRIO E CBGB FECHA PARA SEMPRE!

Pois é. Comemora hoje o seu 6º aniversário o notável agrupamento português de música culta contemporânea Remix Ensemble. Sedeado no Porto, na Casa da Música, aquele agrupamento, presentemente dirigido pelo notabilizado Maestro Peter Rundell, é já conhecido e aclamado como um dos mais importantes do género a nível europeu. Para os alcobacenses este é também um aniversário muito especial, dado que um dos mais qualificados solistas daquele agrupamento é o categorizado percussionista Manuel Campos, nosso distinto conterrâneo. Parabéns e vejam lá se um dia destes se estreiam em Alcobaça. Já são horas!
Contudo, nem todas as notícias de hoje são tão alegres como esta, dado que ainda hoje encerrará definitivamente as suas portas um dos míticos locais de culto da música nova-iorquina. Esse é, infelizmente, o caso do CBGB, sala onde se revelaram ao mundo imparáveis personalidades e bandas punk e new wave como os Ramones, os Talking Heads, os Television, Blondie ou Patti Smith, entre muitos outros. Depois de ontem à noite lá ter actuado pela última vez a mais simpática loirinha do punk, Blondie, hoje vai ser a noite do certamente memorável encerramento do CBGB, cujo palco estará por conta da imparável moreninha do punk, Patti Smith. So long, CBGB!

KRONOS QUARTET SELECCIONA (EM CONCURSO) COMPOSITOR COM MENOS DE 30 ANOS PARA COMPÔR UMA OBRA PARA O SEU REPERTÓRIO

O conceituado quarteto de cordas norte-americano Kronos Quartet, o Carnegie Hall e o Pop Montreal juntaram-se no Kronos: Under 30 Project, uma espécie de concurso cujo objectivo é seleccionar um compositor com menos de 30 anos de idade para compôr uma obra para o repertório daquele que é um dos mais afamados quartetos de cordas a nível mundial. As candidaturas poderã ser feitas até 16 do corrente mês de Outubro, podendo os interessados consultar o site www.kronosquartet.org para conseguir recolher toda a informação lá publicada sobre este acontecimento. O compositor seleccionado residirá criativamente durante algumas semanas na Califórnia, sendo aí acolhido pelo Lucas Artists Program no Montalvo Arts Center, espaço em que lhe serão disponibilizadas todas as condições necessárias para elaborar o seu trabalho de composição. Seguidamente, juntar-se-á ao Kronos Quartet, em S. Francisco, a fim de juntamente prepararem os espectáculos em que essa composição será interpretada por aquele excelente quarteto de cordas, primeiramente no Carnegie Hall e no Pop Montreal e depois sabe-se lá em que salas de concerto de todo o mundo. Esta é mesmo uma notável oportunidade para todos os compositores de música culta contemporânea com menos de 30 anos de idade!

UMA NOVIDADE DE ÚLTIMA HORA SOBRE O PRÓXIMO FIM-DE-SEMANA NO CLINIC

O Clinic acolherá na noite do próximo sábado, 14 de Outubro, a After Show Party do concerto que o projecto Final Fantasy, do aclamado violinista canadiano Owen Pallett (eminência parda dos Arcade Fire) dará em Leiria, no Teatro Miguel Franco, às 22 horas. A festa no Clinic só arrancará lá para depois da meia-noite, ao som dos sempre eminentes Discos Voadores do DJ Nuno Galopim. Para entrar (à vontadinha) nessa After Show Party basta apresentar o bilhete daquele concerto ao (simpático) porteiro do Clinic!
Na noite anterior, a sexta-feira 13 mais movimentada desde o princípio deste século, a acolhedora cabina do Clinic acolherá o DJ/Set Negative Vibes, sob a alquímica batuta do DJ Carlos Matos, simpático rapazinho de Leiria (ou será da marinha Grande?) que arrebatou o público do mítico Bar Ben no início dos anos 1990, com o seu não menos mítico projecto Ode Filípica, na primeira edição do eternamente mítico Concurso de Música Moderna de Alcobaça.
Vale a pena ir ao Clinic...

QUANDO MAOMÉ NÃO VAI À MAÇÃ, VAI A MAÇÃ A MAOMÉ (NUM POST DE QUE NOS PODEMOS GABAR SER O ÚNICO COM O PERCURSO CORRECTO DA CAMINHADA DA MAÇÃ!)

Começa esta tarde em Alcobaça, no (espera-se que) quase defunto Mercoalcoa mais uma edição do evento Mundo da Maçã/ Maçã de Alcobaça. Esperando-se que esta sua edição de 2006 repita e melhore os excelentes resultados dos anos anteriores, não podemos deixar de aqui deixar nota sobre duas sedutoras novidades da sua programação deste ano.
A primeira dessas notas vai direitinha para amanhã, sexta-feira, 13 de Outubro, e para a aliciante proposta de um Almoço de Negócios em que a maçã vai ser a rainha do cardápio. É mesmo uma boa ideia! No que respeita à segunda dessas ideias que tanto encantaram o Nas Faldas da Serra, ela é uma das que ultrapassam todas as expectactivas. Trata-se da radicalíssima Caminhada da Maçã, que a organização daquele evento propõe a todos os caminheiros que se desejem também transformar em devotos da maçã em movimento. Quem estiver interessado em participar deverá inscrever-se previamente, telefonando para o nº 262580810, ficando também a saber que terá direito a um prémio de participação (esperamos que não seja uma besta à Guilherme Tell...). Depois desse importante acto, basta aguardar até ao próximo domingo, 15 de Outubro, e aparecer devidamente equipado um pouco antes da 9 e 30 da manhã, no Mercoalcobaça, de onde será dada a partida. O percurso dessa inovadora Caminhada da Maçã, inicia-se então junto àquele (espera-se que) quase defunto pavilhão, seguindo então o seguinte trajecto (que este blogue se orgulha de ser o único a publicar correctamente, dfado não existir nenhuma rua Dr José Vicente de Sousa em Alcobaça). Reza então assim o percurso dessa Caminhada da Maçã:

Mercoalcobaça
Avenida Professor Joaquim Vieira Natividade
Rua Dr José Nascimento e Sousa
Rua Araújo Guimarães
Praça da República
Rua 16 de Outubro
Rua Alexandre Herculano
Mosteiro de Alcobaça
Praça D. Afonso Henriques
Rua D. Pedro V
Rua Costa Veiga
Escola EPADCR
Museu Agrícola
Seguir a estrada para a mata (para apanhar a estrada do Casal da Ortiga)
Descer na estrada dos choupos em direcção à Cooperfrutas
Cooperfrutas
Rua de Leiria
Rotunda do Hospital
Rua de Olivença
Rua Luís de Camões
Bombeiros Voluntários de Alcobaça
Rua dos Bombeiros Voluntários
Mercoalcobaça

E aí terminará a Caminhada da Maçã, que promete, no minimo, levar a maçã a quase toda a cidade de Alcobaça. E aqui recordo, com saudade, uma frase dita pelo meu pai ao nosso então vizinho Engenheiro Agrónomo Martins no próprio dia 25 de Abril de 1974: Sr Engenheiro, só haverá democracia em Portugal quando todos os portugueses puderem ter fruta à sua mesa. Talvez não deixasse de ter muitíssima razão... Viva a maçã de Alcobaça e quem a apoiar!

FESTIVAL MÚSICA VIVA 2006 CONSAGRA STOCKHAUSEN NO MOSTEIRO DOS JERÓNIMOS E LANÇA CD COM DUAS COMPOSIÇÕES DE MIGUEL AZGUIME

Na noite da próxima sexta-feira, 13 de Outubro, a edição deste ano do Festival Música Viva vai consagrar a obra Stimmung, de Karlheinz Stockhausen, num concerto apresentado a partir das 21 e 30 no Mosteiro dos Jerónimos. Aquela composição para seis vozes a capela será nessa interpretada pelo agrupamento vocal britânico Singcircle, sob a direcção de Gregory Rose, num espectáculo que constituirá uma rara oportunidade de ouvir aquela composição ser interpretada pelos seus mais apreciados e qualificados intérpretes.
Contudo, o espectáculo dessa noite não vai ficar por aí, dado que após o seu final vai ser lançado um novo CD da Miso Records, no qual são interpretadas duas composições de autoria de Miguel Azguime: O Centro do Excêntrico do Centro do Mundo (numa interpretação do mesmíssimo Singcircle, sob a direcção de Gregory Rose) e Yuan Zhi Yuan (numa interpretação da soprano Xing Rufeng, do tenor Gao Yongping, do Huaxia Ensemble sob a direcção do Maestro Tsung Yeh e do Antifonia Choir sob a direcção do Maestro Constantin Ripa).
O espectáculo promete ser mesmo de elevada qualidade e o Nas Faldas da Serra pode já aqui adiantar que aquele novo disco com produções musicais de Miguel Azguime não lhe vai ficar nada atrás... É claro que já temos um e já o ouvimos e a verdade é que esse CD se me revelou como mais uma obra indispensável da música culta contemporânea portuguesa. O Festival Música Viva continua nmesmo a respirar saúde!

PRIMEIRA COLECTÂNEA PORTUGUESA DE DRUM'N BASS APRESENTADA EM GAIA, NO HARD CLUB

A noite de sexta-feira, 13 de Outubro promete ser mesmo muito speedada no Hard Club de Vila Nova de Gaia. E o caso não é para menos, dado que vai ali ser apresentada a primeira colectânea portuguesa de drum'n bass. A "coisa" intitula-se Dopamina e promete ser uma autêntica pedrada no charco (ou lá onde quer que seja...) e quem quiser assistir a esse momento histórico para o drum'n bass nacional paga apenas 7 Euros de entrada, o que lhe dá também direito à oferta de um CD da tal colectânea Dopaminas. A "coisa" promete resistir pela noite dentro e para isso estão convidados os DJ's Discariscos, Maia, ALx, Undercode e Nuno Forte, cuja arte não dará certamente nenhum descanso a quem lá se deslocar naquela noite, já que a pedrada no charco promete ser mesmo muito forte!

MOZART À ESPANHOLA NO CENTRO CULTURAL DE BELÉM

Entidades simpáticas como o Centro Cultural de Belém e a Embaixada de Espanha em Lisboa convidam-me para um concerto a realizar no Foyer do Grande Auditório do Centro Cultural de Belém, na quarta-feira, 11 de Outubro, a partir das 21 horas. Infelizmente não me vai ser possível assistir, embora não resista a aqui anunciar que naquele espectáculo irá actuar o Ensemble Zarabanda, num espectáculo integralmente preenchido com a interpretação de Quartetos de Mozart. O Ensemble Zarabanda promete certamente um bom espectáculo, aqui se deixando, para os mais curiosos e para os mais interessados, a formação daquele quarteto espanhol: Álvaro Marías (flauta transversal), Ane Matxain (violino), Ivan Martín (viola) e Angel Luis Quintana (violoncelo). O espectáculo promete ser bom e quem andar por ali perto não perderá o seu tempo se lá se deslocar e ouvir música tão deliciosa quanto baste...

MARIONETAS PÕEM CIDADE DE ALCOBAÇA NUM AUTÊNTICO RODOPIO, ATÉ 15 DE OUTUBRO!

Está já em pleno e feliz andamento a nona edição do Marionetas na Cidade, o Festival Nacional de Teatro de Marionetas (em Alcobaça!), precioso evento ao qual em devido tempo a S. A. Marionetas meteu intelecto e mãos (á obra!). Como vem sendo habitual em outros anos e outras edições daquele imparável e impagável acontecimento, o festival inclui uma série de imperdíveis espectáculos em que, além da companhia organizadora, actuam algumas das mais interessantes companhias nacionais do género e até mesmo algumas personalidades de vulto do "marionetismo" (este termo saiu-me agora, mas parece que já fico inventor de alguma coisa...) mundial.
De entre todos os espectáculos integrados neste 9º Marionetas na Cidade, o Nas Faldas da Serra toma a liberdade de dar especial destaque ao dia de encerramento desta edição do festival, em 15 de Outubro, data que a organização dedica ao 2º Encontro Nacional de Teatro Dom Roberto, aqui se lembrando que a S. A. Marionetas se pode inteiramente gabar de ter sido um dos mais empenhados restauradores daquela arte, a do teatro de marionetas, a nível nacional. Quanto ao resto, a festa acabará certamente em grande, ao fim da tarde de 15 de Outubro, com uma actuação dos magistrais e super-irónicos Bonecos de Santo Aleixo no auditório da Bibiblioteca Municipal de Alcobaça, na qual será interpretado (certamente muito à maneira!) o muitíssimo humorado Auto da Criação do Mundo!!!

UM POEMA DE FERNANDO DE PAMPLONA SOBRE TEATRO DE FANTOCHES, OU MELHOR ESCREVENDO, SOBRE TEATRO DE MARIONETAS

FANTOCHES

Que trágico destino o dos fantoches,
Anões, desengonçados, picarescos,
- Pobres bobos em nossas mãos cruéis...

Mas atenta em seus rostos
Contorcidos de escárnio,
Em que há, petrificadas,
Medonhas gargalhadas
A caricaturarem nosso riso!

Eles fingem talvez que são escravos,
Por terem dó de nós,
Do nosso orgulho doido,
Mas sem quererem crer
Em nosso vão poder de falsos deuses...

Quem puxa os cordelinhos,
Terríveis, invisíveis,
Que nos fazem dançar sem alegria?...

Verdadeiros fantoches
Os que ignoram que o são
E nunca ousaram rir!

FERNANDO DE PAMPLONA
Pássaro de Bruma, edição do autor, Lisboa, 1983

MOEDA DE COLECÇÃO COMEMORATIVA MOSTEIRO DE ALCOBAÇA VAI SER APRESENTADA A 13 DE OUTUBRO

A Sala do Capítulo do Mosteiro de Alcobaça acolherá na próxima sexta-feira, 13 de Outubro, a partir da 18 horas, a cerimónia de apresentação da moeda de colecção comemorativa do Mosteiro de Alcobaça, inserida na série Património Mundial Classificado Pela Unesco. Na organização deste evento juntam-se o IPPAR, a Câmara Municipal de Alcobaça, a Imprensa Nacional- Casa da Moeda e o Mosteiro de Alcobaça.
Aquela cerimónia integra-se nas Comemorações do 220º Aniversário da Visita da Rainha Dª Maria I a Alcobaça e a única coisa que o Nas Faldas da Serra não entende lá muito bem em tudo isto é que seja anunciado que no final daquele acontecimento será servido um Porto de Honra. Ter-se-á esgotado no mercado a Ginja de Alcobaça?

UM LIVRO MUITÍSSIMO INTERESSANTE SOBRE O UNVERSO DA BLOGOSFERA

Entre os lançamentos de novos livros recentemente concretizados pela Editorial Presença, mereceu-me particular atenção o do interessante estudo Geração Blogue, de autoria de Giuseppe Granieri. Nesse seu livro, aquele autor tenta responder a questões sobre o relacionamento entre blogues, informação, média, política e democracia e sobre as regras que gerem e filtram todo o enorme "ecossistema" em que se cria e desenvolve a actividade de quem frequenta o universo blogosférico. Geração Blogue é um excelente livro, cujas 152 páginas muito ajudam a compreender e acompanhar a autêntica revolução que os blogues continuam a operar no nosso quotidiano, desafiando a usual visão do papel das novas tecnologias na sociedade de um futuro não muito distante.
Aproveito também esta postagem para relembrar a luta travada por muitos jornalistas em muitos países, lutando não só pelo livre acesso à Internet mas também contra despóticos governantes que continuam a reprimir todos os que por esta via continuam a incomodar o seu sossego edificado sobre desmandos contra a liberdade de imprensa. Segundo o site da organização Reporters Sans Frontieres (www.rsf.fr) estão neste momento presos em todo o mundo 59 jornalistas que desenvolveram essa sua essencial actividade (supostamente livre) no universo blogosférico. Desses 59 jornalistas presos, a maior parte, 50, estão impedidos de exercer a sua actividade jornalística via Internet na República Popular da China. Além desse país, estão presos jornalistas por esse mesmíssimo motivo na Tunísia (1), no Irão (1), na Síria (3) e no Vietnam (4). A luta pela liberdade de imprensa continua!

UM POEMA DE TARCÍSIO TRINDADE SOBRE A SERRA DOS CANDEEIROS

ARCO- ÍRIS

Está a chover e a fazer sol
E os meninos foram os primeiros
A ver as sete cores
Na Serra dos Candeeiros

Fizeram uma roda
E vão dançar a manhã toda
Enquanto as velhas
Boas e más
Estão a pentear- se
Em serena paz

TARCÍSIO TRINDADE
Os Meninos e as Quatro Estações, Edições Panorama, Lisboa,1960

ORFEÃO DE LEIRIA COMEMORA ABERTURA DO ANO LECTIVO E DIA MUNDIAL DA MÚSICA COM UM ESPECTÁCULO (NON STOP) À GRANDE E À FRANCESA!

O Orfeão de Leiria/ Conservatório de Artes não deixa de nos surpreender. Aquelas cabecinhas não páram, tentando sempre fazer o melhor possível por essa nobre actividade que é a Música. Desta vez, aquela indispensável entidade meteu mãos à obra no sentido de comemorar a inauguração do (seu) próximo ano lectivo e o Dia Mundial da Música do modo mais original e espectacular possível. E a verdade é que acertaram mesmo na mouche! Sendo assim, o Orfeão de Leiria comemora esses dois acontecimentos em simultâneo, a partir das 10 horas e 30 de sábado, 7 de Outubro, com um Concerto Non Stop, que apenas terminará às 10 e 30 do domingo seguinte, apresentando desse modo um espectáculo com 24 horas consecutivas de música ao vivo!
Curiosamente, os horários desse espectacular Concerto Non Stop ainda não estão totalmente preenchidos, havendo ainda vagas para os músicos que pretenderem também participar naquele evento.Os interessados podem fazer a sua tentativa de marcação telefonando para o Orfeão de Leiria, através do telefone 244829550. Como a coisa vai pela noite dentro, os músicos podem mesmo ir antes a outro concerto, ir ao cinema ou namorar até mais tarde, que ainda lhes poderá sobrar tempo para participar nesta histórica comemoração do Orfeão de Leiria. Eu mesmo já estou a tentar ensaiar uns solos de piano e talvez também lá apareça...

HÁ COISAS (COMO O 4º ANIVERSÁRIO DO CLINIC) QUE ESTE BLOGUE NÃO PODE (MESMO) DEIXAR PASSAR EM BRANCO

É assim mesmo, caros visitantes: o Clinic comemora o seu 4º aniversário na noite de sexta-feira, 6 de Outubro. É indiscutível que a noite alcobacense nunca mais foi a mesma desde a sua inauguração... Até ao presente... E até ao futuro... Parabéns Clinic!

ÓBIDOS NÃO PÁRA E ANUNCIA ALICIANTE TEMPORADA DE CRAVO

Pois é. Ainda não se diluiram os reluzentes ecos da mais recente edição do Festival de Teatro de Óbidos e já aquela vila estremenha promete lançar-se em novo e aliciante acontecimento cultural. Escrevo sobre a Temporada de Cravo cujos concertos irão decorrer no Auditório da Casa da Música de Óbidos, já a partir de sábado, 7 de Outubro. As honras de abertura irão direitinhas para uma das mais competentes cantoras portuguesas da actualidade, a soprano Ana Paula Russo, e para um concerto com cravo e soprano em que serão interpretadas composições de Scarlatti, Bach e Mozart. O evento continuará nas noites de 13, 21 e 27 de Outubro, sempre com a interpretação de produções musicais de interessantíssimos compositores por interessantíssimos intérpretes, merecendo especial destaque, na noite de 21 de Outubro, a estreia absoluta de um novo e prometedor ensemble, a Camerata Josefa de Óbidos, dirigida por Marco Mazza, que interpretará obras musicais de compositores tão insuspeitos como Mozart e Vivaldi.
Contudo, afigura-se que a noite mais relevante desta Temporada de Cravo de Óbidos será precisamente a última, a 28 de Outubro, na qual estará em palco o Grupo de Música Antiga da OP- Companhia Portuguesa de Ópera, sob a direcção musical de António Carrilho. O espectáculo dessa noite promete ficar memorável, com a apresentação, em estreia absoluta, da ópera semi-encenada A Descida de Orfeu aos Infernos, de Marc-Antoine Charpentier. Parece-me que nem as circunspectas muralhas que abrigam a simpática vila de Óbidos conseguirão ficar indiferentes àquele espectáculo...

CONCERTO DO CHRIS CHEEK QUARTET JUSTIFICA DESLOCAÇÃO À MARINHA GRANDE, PARA MAIS UM ESPECTÁCULO DO FESTIVAL DE JAZZ DA ALTA ESTREMADURA 2006

Chris Cheek é um dos mais notáveis saxofonistas que ouvi actuar nos últimos anos. Ouvi-o pela primeira vez ao vivo em Lisboa, durante o Jazz em Agosto 98, festival em que actuou integrando o agrupamento The Bloomdaddies, cuja invulgar formação incluia 2 saxofonistas, 2 bateristas e um baixista, este último também vocalista do grupo. Além da sua extraordinária categoria técnica e da sua verve, Chris Cheek e o seu companheiro de saxofones nos The Bloomdaddies surpreenderam-me também então pelo seu espírito de abertura, naquela noite também evidente no facto de ambos os saxofonistas utilizarem (e de que maneira!) pedaleira e pedais de efeitos (cerca de 5 cada um!), quase à maneira dos guitarristas de rock! É claro que saí vencido e convencido daquele concerto e que passei a ser fã quase incondicional de Chris Cheek. Sabendo que ele vai actuar no pavilhão do Sport Operário Marinhense, na vizinha Marinha Grande, na noite da próxima sexta-feira, 6 de Outubro, em espectáculo integrado na edição deste ano do Festival Jazz na Estremadura, o mínimo que posso aqui fazer, além de aconselhar vivamente este concerto, é oferecer boleia a 2 ou 3 jazzistas que me queiram acompanhar numa viagem ao melhor jazz contemporâneo! Como curiosidade, acrescento aqui que o baterista que vai acompanhar Chris Cheek neste seu concerto marinhense vai ser Dan Rieser, um dos incomparáveis jazzmen que o acompanhavam nos The Bloomdaddies, comprovando que este apenas pode ser um espectáculo 5 estrelas!!!

ANNE SOFIE VON OTTER INAUGURA TEMPORADA GULBENKIAN DE MÚSICA 2006/2007 NUM CONCERTO COM TANTO DE INVULGAR COMO DE ALICIANTE

A noite de quarta-feira, 4 de Outubro, marcará o início da Temporada Gulbenkian de Música 2006/ 2007, num ano que se afigura, certamente, como um dos mais marcantes de sempre, tais são a qualidade e a quantidade dos intérpretes e dos programas que se anunciam. O concerto de abertura conduzirá ao Grande Auditório da Fundação Gulbenkian um público muito interessado em assistir a um invulgar e aliciante espectáculo. Em palco estará a meio-soprano sueca Anne Sofie von Otter, indiscutível grande vedeta da música culta mundial, que nos últimos anos suirpreendeu meio mundo e o outro quando trocou o repertório clássico e romântico pelo universo pop de Elvis Costello, num muitíssimo bem sucedido disco! A emblemática e bonita cantora sueca volta este ano a deliciar-se num novo namoro entre a música culta e universo pop/rock, com o seu espectáculo I Let The Music Speak, no qual interpreta canções francesas, canções de Kurt Weill, canções de musicais suecos e (nem mais nem menos!) canções dos seus bem sucedidos compatriotas Abba, acompanhada por excelentes instrumentistas do seu país como o pianista Bengt Forsberg, o violinista Torbjorn Nasbom ou o "electrónico" Ballan Sordestrom. A coisa promete mesmo muito e a verdade é que a lotação da sala já está esgotada há alguns meses. Não sei é como é que a abertura estilística de um espectáculo como este será recebida pelos (mais) puristas (clássicos) espectadores da Temporada Gulbenkian... Quanto a mim, estou absolutamente convencido de que vai ser mesmo um concerto fantástico!

SAMUEL JERÓNIMO/ RIMA- A MÚSICA COMO EXCESSO DE TRANSPARÊNCIA E DE LEVEZA

Quando ouvi pela primeira vez a música do Samuel Jerónimo quase instantaneamente me apercebi de que entre as suas mais revigorantes inspirações e influências musicais avultavam declaradamente as da pop progressiva e da música minimal, por si subliminarmente mimetizadas em incontornáveis vultos daquelas tipologias musicais ou na magnetizante sonoridade das emblemáticas orquestras de gamelão do Bali. Em 2004, a edição da sua primeira produção discográfica em nome próprio não só me avivou essa sensação como me confirmou que todo o seu trabalho artístico era dinamizado por aquele intelectivo “excesso de transparência e de leveza” de que falava António Ramos Rosa num seu prodigioso poema da década de 1980… A evolução criativa do Samuel Jerónimo conduziu-nos agora a uma sua nova e estimulante produção discográfica, cuja ambiência reafirma e renova o inventivo percurso artístico de um músico cuja arte compositiva se continua a reformular a um ritmo com tanto de metódico como de arrojado.
Nesta sua nova produção artística agora lançada em C.D., sob o sugestivo título Rima, Samuel Jerónimo encaminha o seu discurso musical através dos quase imperceptíveis parâmetros de um suposto conflito criativo entre modernismo (passado-presente) e pós-modernismo (presente-futuro), relacionando dialecticamente a sua escrita musical numa criativa síntese entre o “mito do eterno retorno” de Nietzsche e a “reconstituição da noção do ser” de Heidegger. Rima é uma peça musical composta e interpretada em quatro partes, ou melhor escrevendo, em quatro versos entre si relacionados. A verdade nua e crua é que o que este C.D. nos apresenta é a prova clara e transparente de que a arte de Samuel Jerónimo continua a evoluir denunciando uma sua ininterrupta evolução no sentido músico-filosófico, evidenciada em cada sua nova nota ou em cada seu novo acorde…
Regressando ao sentido e ao sentir do mesmo poema de António Ramos Rosa, não me coíbo de aqui especular e intuir que a dotada escrita musical de Samuel Jerónimo não vai parar por aqui, continuando a tentar sempre assumir a cada instante a procura desse “momento único” que “não surge” ou “talvez nunca venha a surgir “, continuando a compor “na expectativa desse momento” em que a sua palavra musical poderá “dizer as cores, a doçura, o perfume que transforma o exílio no claro paraíso do silêncio”, ou seja, atingir os píncaros da genialidade! Neste seu novo CD Rima, a música electroacústica de Samuel Jerónimo revela uma (muito) maior maturidade e uma (muito) mais cuidada sintetização de ideias, demonstrando uma clara evolução work in progress a ter (muito) em conta no futuro da música culta contemporânra portuguesa. Vontade e empenho para novas conquistas são atributos que parecem continuar a não faltar ao Samuel Jerónimo!

TUBISTA ALCOBACENSE SÉRGIO CAROLINO VAI SER UMA DAS VEDETAS DO FESTIVAL DE JAZZ DE BRUGGE

Praticamente já todos sabíamos que o notável tubista alcobacense Sérgio Carolino vai ser a figura em destaque na programação do Cine-Teatro de Alcobaça quando na próxima noite de 4 de Novembro ali for apresentada mais uma edição do seu Ciclo de Músicos Alcobacenses, através de uma prometedora "Carta Branca a Sérgio Carolino".
O que muitos dos visitantes do Nas Faldas da Serra não sabiam ainda é que o mesmíssimo Sérgio Carolino vai ser também figura em destaque no conceituado Jazz Brugge 2006, festival em cuja programação o renomado tubista alcobacense merece mesmo especial destaque. Aquele festival daquela lindíssima cidade belga decorrerá entre 5 e 8 de Outubro e o nosso bom amigo Sérgio actuará na noite de sábado, 7, com o seu ensemble TGB, que integra também o guitarrista Mário Delgado e o baterista Alexandre Frazão. Posso até aqui referir que o evento merece uma visita (de propósito) àquela cidade, na qual há alguns anos visitei uma das mais fascinantes àreas urbanas que são consideradas Património Mundial pela Unesco: a Beguinária, ou melhor escrevendo: Le Béguinage. Ah grande Sérgio!

PROJECTOS ARQUITECTÓNICOS DE REQUALIFICAÇÃO ALCOBACENSE ESTÃO A FAZER BOA FIGURA A NÍVEL INTERNACIONACIONAL!

O portal da Câmara Municipal de de Alcobaça (http://www.cm-alcobaca.pt) noticia presentemente na sua homepage que o projecto de requalificação urbana concebido pelo Arquitecto Gonçalo Byrne para a zona envolvente ao Mosteiro de Alcobaça foi distinguido com a passagem à fase final do European Prize for Urban Public Space deste ano, tendo sido um dos 20 projectos assim premiados entre as 207 candidaturas previamente seleccionadas. De entre esses 207 projectos apresentados a concurso 7 eram portugueses, de entre os quais o do Arquitecto Gonçalo Byrne foi o único a conseguir o feito de passar à fase final...
Curiosamente, chegou aos ouvidos do Nas Faldas da Serra que outro recente projecto alcobacense de requalificação a nível urbano está previamente seleccionado para outro importante prémio de arquitectura. A coisa parece andar ainda um bocado calada, mas o Nas Faldas da Serra pode mesmo dar-se ao luxo de aqui adiantar que esse projecto é o de requalificação e recuperação da Escola Adães Bermudes. Aqui fica então a dica, essencialmente destinada os mais dedicados Sherlock Holmes da investigação local...

FESTIVAL MÚSICA VIVA 2006 ENCERRA PRIMEIRA SEMANA COM MAIS UMA ACTUAÇÃO DA SUA SINGULAR E FAMOSÍSSIMA ORQUESTRA DE ALTIFALANTES!

O Festival Música Viva 2006 continua a não deixar os seus créditos por mãos alheias e encerra amanhã, sábado, 30 de Novembro, uma semana marcada pela presença criativa de alguns importantes vultos da música culta contemporânea. Amanhã à noite, a partir das 21 horas, o evento regressa ao Instituto Franco-Português de Lisboa, para um muito prometedor espectáculo multimédia. Nesse concerto de música electrónica e vídeo, além da sempre convincente participação da convincente Orquestra de Altifalantes criada por Miguel Azguime para este festival, destaca-se a participação do compositor e videasta Robert Cahen, responsável pela sua realização vídeo e projecção sonora, tendo neste último campo a colaboração de Miguel Azguime. Todas as peças apresentadas neste espectáculo serão pela primeira vez exibidas em Portugal. Na primeira parte, serão interpretadas Terra Incógnita, de Dennis Dufor e L'Étreinte, de Robert Cahen e Francisco Ruiz de Infante. A segunda parte iniciar-se-á com a apresentação de uma obra de Robert Cahen, Compositeurs à l'Écoute: 18 Portraits de la Musique Électroacoustique, encerrando o espectáculo uma nova produção vídeo-musical de Robert Cahen e Francisco Ruiz de Infante, Plus Loin Que La Nuit. Este será certamente um espectáculo raro e precioso, ao qual será também pecado faltar!

A POUCAS HORAS DE OS THE GIFT SUBIREM AO PALCO NO CASINO ESTORIL PARA MAIS UM DOS SEUS CONCERTOS...

Dentro de cerca de três horas a banda pop alcobacense The Gift subirá a um dos palcos do Casino Estoril, para aí apresentar mais um dos seus concertos. Escrevi banda pop alcobacense pelo simples e evidente motivo de que eles nunca negaram ser isso. Antes pelo contrário... Bem ao seu estilo, os The Gift vão tentar mais uma vez fazer com que este seja um concerto especial. Para mim, já o conseguiram. E conseguiram-no pelo linear facto de terem durante os últimos dias apregoado aos quatro ventos da comunicação social que este seria um concerto comemorativo do 12º aniversário da sua primeira actuação ao vivo. É claro que (graças a eles) toda a gente neste país sabe que essa sua primeira actuação se deu em Alcobaça, no Bar Ben, numa das eliminatórias do 4º Concurso de Música Moderna de Alcobaça, em 1994. Curiosamente, eles acabaram por ficar em 2º lugar nessa edição daquele concurso. Cujos vencedores foram uns tais Paranóia, de Leiria, dos quais nunca mais ninguém ouviu falar... Recordo ainda que nesse ano aquele concurso apresentou uma novidade a nível nacional. Essa novidade, que eu mesmo trouxe de um idêntico concurso em Espanha, mais precisamente em Benidorm, era que o público presente na final do concurso também podia votar. No caso de Alcobaça vaçlendo a totalidade dos votos do público como 1 dos votos de um júri composto por 5 elementos. Curiosamente, nesse ano, a votação do público deu a vitória aos The Gift, que acabariam derrotados pelos 4 votos restantes desse júri...
Tendo eu sido co-fundador do Concurso de Música Moderna, juntamente com o meu grande amigo Carlos Nunes, em todas as suas 7 edições fomos nós os dois que fizemos a avaliação das bandas concorrentes e seleccionámos as bandas apuradas para as suas fases finais. Eu mesmo fui Presidente do Júri nas 3 suas primeiras edições, cargo que no ano do aparecimento dos The Gift era já desempenhado pelo meu belíssimo amigo Nuno Nabais. Quero com isto escrever que eu fui certamente a primeira pessoa a ouvir e analisar a qualidade musical dos The Gift, além deles mesmos, das suas famílias e dos seus amigos mais chegados. É evidente que logo à primeira ouvidela da sua maquete então apresentada a concurso fiquei seduzido pela sua sonoridade e pelo seu empenho naquilo que faziam. Músicas como Crying Ocean, Aeternyum ou Art of Laura demonstraram-me logo que ali havia qualquer coisa, o que se acabaria por confirmar durante o correr da fase final da edição daquele ano do Concurso de Música Moderna de Alcobaça. Todavia, devo aqui publicamente (voltar a) confessar que o tema dos The Gift que então melhor me impressionou e arrebatou foi a sua notável versão do mítico Decades dos Joy Division, que acabou por a sua melhor imagem de marca durante os seus primeiros anos...
Cerca de 10 meses depois dessa sua primeira actuação em palco, no Bar Ben, os The Gift fariam a sua primeira apresentação pública em concerto fora daquele mítico local da noite alcobacense. Foi em 29 de Julho de 1995 que os The Gift actuaram num superlotado Claustro D. Afonso VI do Mosteiro de Alcobaça, num espectáculo cujo programa continha um texto que eles me convidaram então a fazer para esse efeito. Esse texto intitulava-se The Gift, Na Página Do Relâmpago Eléctrico, e no seu parágrafo final eu caracterizava aquela (então) nova banda alcobacense do seguinte modo: "A arte musical dos The Gift reflecte uma tensão dialética entre a interioridade & a exterioridade, entre o onanismo & a extroversão, & é na exaltação desse conflito entre niilismo & vontade de poder que se indicia o fascínio deste agrupamento pop". Curiosamente ainda os vejo do mesmo modo e aposto o meu almoço de amanhã em como neste preciso momento eles estão muito menos nervosos do que estavam há precisamente 12 anos antes de subir pela primeira vez a um palco, em Alcobaça, no tal Bar Ben...

FESTIVAL MÚSICA VIVA 2006 CONTINUA A SER PALCO PARA GRANDES VULTOS DA MÚSICA CULTA CONTEMPORÂNEA.

Amanhã, sexta-feira, 30 de Setembro, o Festival Música Viva 2006 continuará a registar a marcante participação de François Bayle e Morton Subotnik, reconhecidos vultos da música culta contemporânea mundial. Tal como hoje, o Instituto Franco- Português de Lisboa voltará a ser palco privilegiado dessas meritórias participações. De manhã, entre as 10 e as 13 horas, decorrerá a masterclass Prática e Teoria Acusmática, ministrada por François Bayle. À tarde, entre as 14 e 30 e as 17 e 30, será novamente ministrado esse curso, com outros alunos. A partir das 18 horas, será a vez de Morton Subotnik proferir a conferência Music as a Metaphor, num dia em que a programação nocturna do festival será quase inteiramente dedicada a suas composições. O concerto terá início às 21 horas e nele regressará ao palco do Instituto Franco-Português a exemplar e singular Orquestra de Altifalantes do Festival Música Viva, para um concerto de música electrónica e vídeo Esse espectáculo decorrerá sob a batuta do próprio Morton Subotnik. responsável pela projecção sonora e laptop. Na primeira parte serão interpretadas composições de Bruno Gabirro e António Ferreira. Do primeiro será apresentada Momentos, em estreia mundial, e do segundo Wind Speaks to Stone, em estreia nacional. A segunda parte será totalmente preenchida com as produções musicais Touch (Part 1), Sidewinder (Parte 2), Until Spring Revisited e Silver Apples of the Moon , todas de autoria de Morton Subotnik e todas em estreia nacional absoluta. Escusado será aqui escrever que este promete ser um espectáculo raro e singular!

O ENSEMBLE JER NÃO PÁRA E NEM O TEATRO NACIONAL Dª MARIA II LHE ESCAPA!

O Ensemble JER/ Os Plásticos de Lisboa continua a dar muito boa conta de si, interpretando como mais ninguém música culta de todas as raízes e matizes. A mais conhecida orquestra ibérica de instrumentos de plástico prepara-se agora para apresentar um seu novo espectáculo, sob o irresistível título

COZIDO À PORTUGUESA (Portuguese Masterpieces), que consiste nisso mesmo, ou seja, na interpretação de obras-primas da música culta portuguesa do século XVII até à actualidade, incluindo mesmo o ano decorrente e uma composição encomendada pelo próprio agrupamento. O cardápio desse saboroso COZIDO À PORTUGUESA apresentado pelo ENSEMBLE JER, será o seguinte, em termos de compositores e obras apresentadas:

Diogo Dias Melgás (1638-1700)

Adjuva nos Deus

Miguel Andrade
Puestos estan frente a frente [1629]
Carlos Seixas (1704-1742)
Sinfonia em Si bemol maior

Allegro – Adagio – Minuet (Allegro)

Concerto em Lá maior

Allegro – Adagio – Giga (Allegro)

Frei Manuel Cardoso (c.1566-1650)

Missa Philippina (1636)

Kyrie – Gloria – Credo – Sanctus – Benedictus – Agnus Dei I – Agnus Dei II
Hugo Ribeiro (*1983)
Gestos II: conversas sobre um contorno (2006)

(encomenda do Ensemble JER)

José Eduardo Rocha (*1961)

Prelúdios & Fugas Sobre o nome de Carlos Paredes (2003)

Resta-me aqui escrever que essa ementa de encher o olho e o ouvido vai ser apresentada

no Salão Nobre do Teatro Nacional D. Maria II,nos dias 28 (já hoje!), 29, 30 de Setembro e 1 de Outubro, 6, 7 e 8 de Outubro de 2006, às 19h.
É claro que este é um espectáculo para gulosos da música e não só!

GRANDES VULTOS DA MÚSICA CULTA CONTEMPORÂNEA IMPULSIONAM SEGUNDO DIA DO FESTIVAL MÚSICA VIVA 2006

Amanhã, quinta-feira, 28 de Setembro, o Instituto Franco-Português, em Lisboa, acolhe o segundo dia da edição deste ano do Festival Música Viva. O dia vai ser certamente muito movimentado para aquele festival, que nesta sua etapa regista a participação de François Bayle e Morton Subotnik, notáveis vultos da múcica culta contemporânea. Este último ministrará, logo a partir das 10 da manhã, a masterclass The Impact of Recorded Music, que durará aproximadamente 3 horas. Essa masterclass repetir-se-á da parte da tarde, a partir das 14 e 30, com o mesmo tema e outros alunos. Às 18 horas, o Música Viva 2006 registará a primeira participação de François Bayle, que proferirá a conferência L' Invention du Son. Neste seu dia integralmente preenchido no Instituto Franco-Português, o festival apresentará o seu segundo concerto da edição deste ano, a partir das 21 horas. Antes do início do espectáculo, Miguel Azguime, fundador e director-artístico do festival, subirá ao palco para anunciar as obras premiadas do Concurso de Composição Electroacústica Música Viva 2006. Seguidamente, o palco será ocupado pela sua famosíssima Orquestra de Altifalantes, para um espectáculo de música electrónica e vídeo, integralmente preenchido com produções musicais de autoria de François Bayle. Em palco estará o próprio compositor, que actuará na companhia de Miguel Azguime, sendo ambos responsáveis pela projecção sonora deste concerto. Serão apresentadas as composições Arc, pour Gérard Grisey; L' Experience Acoustique (Métaphore, Lignes et Points) e La Forme de l' Esprit est un Papillon: Ombrages et Trouêes, Coleurs Inventèes, todas em estreia no nosso país. Sendo assim, já se sabe que no dia 28 de Setembro todos os (bons) caminhos de Lisboa e arredores vão dar ao Instituto Franco- Português e ao Festival Música Viva 2006!

UMA SIGNIFICATIVA PRENDA, RECEBIDA DE RECENTES VISITANTES A CUBA

Alguns dos nossos habituais visitantes deverão ainda estar recordados do post que aqui publicámos em 13 de Agosto passado, sob o título Provavelmente a História Não o Absolverá. Referiamo-nos então à Cuba ditatorialmente governada por Fidel Castro há quase cinco décadas, em termos que suscitaram alguma polémica... Voltamos hoje ao mesmo tema, acima de tudo pelo facto de alguns nossos bons amigos terem recentemente visitado aquele país, tendo-nos de lá trazido uma das prendas de viagem que habitualmente mais aprecio: um jornal do país visitado. É evidente que nesse âmbito a escolha é muito reduzida naquele país, pelo que, desta vez, tive de me contentar com um exemplar da edição de 8 de Setembro deste ano do órgão oficial do Comité Central do Partido Comunista Cubano. Recebi então esse exemplar do Granma, é assim que se chama aquele jornal, edição única naquele país, vendido ao preço de 20 ctvs por exemplar. E aí reside o primeiro problema, dado que esses meus bons amigos me confirmaram que naquele país existem duas moedas oficiais diferentes: o peso convertível (apenas ao alcance dos estrangeiros e de alguns beneficiados locais...) e o peso normal (com o qual tem de se contentar o povo...). É claro que os meus amigos o compraram em peso convertível, o que indicia que mesmo sendo aquele jornal edição única, nem sequer está ao alcance do povo cubano, dado que no próprio mercado existem produtos apenas vendáveis em peso convertível (os de melhor qualidade) e produtos vendidos em peso normal (os tais que se vendem nas lojas do Estado, racionados e através das tais senhas de que há tantos anos ouvimos falar. Quanto ao conteúdo jornalístico do Granma, ele é tão indiscritível e fraco como todos os documentos do género publicados em regimes ditatoriais, apresentando-se como uma pura peça propagandística. Deve ser mesmo muito difícil a um jornalista trabalhar numa redacção como aquela...
Curioso e sintomático foi também o facto de eu ter descoberto na ficha técnica daquele jornal analógico que aquele órgão de informação possui um site na Internet, sob o endereço: www.granma.cubaweb.cu , facto muito significativo num país em que o acesso à Internet é altamente controlado e apenas colocado à disposição de um número muito reduzido de pessoas, ou melhor escrevendo, é apenas disponibilizado aos tais "amigos do poder" que têm também acesso ao chamado peso convertível...
Este último ponto de vista recordou-me a luta há muito tempo desenvolvida por jornalistas cubanos como Guillermo Fariñas pela liberdade de acesso à Internet, luta essa que levou aquele jornalista quase ao falecimento, na prisão, perante a indiferença do governo castrista e sem quaisquer efeitos contrários...
Num país em que pelo menos a sua população mais jovem anseia desesperadamente pela sua libertação do jugo castrista e pelo livre acesso a tudo aquilo de que hoje em dia se pode beneficiar no chamado mundo livre, recordo também que ainda continuam presos e sujeitos a tortura muitos dos jornalistas cubanos detidos em 2003, durante a chamada Primavera Negra. Cuba é mesmo, a par da China e da Eritreia, um dos países em que é menor a liberdade de imprensa e são maiores as perseguições a jornalistas em todo o mundo. A associação Reporters Sans Frontières continua a lutar diariamente pela libertação desses jornalistas e pelo reconhecimento à sua liberdade de trabalho no seu país, tal como muitas outras, um pouco por todo o mundo livre... No site daquela organização, sediada em França, correm neste momento abaixo-assinados pedindo a libertação de três jornalistas cubanos detidos há alguns anos em condições que muito têm deteriorado a sua saúde. Esses três jornalistas cubanos são Fabio Prieto Llorente, Miguel Galván Gutierrez e Ricardo González, que não estão às portas da morte por serem fascistas, agentes da Cia ou amigos de George Bush, mas apenas pelo facto de terem querer sido jornalistas no seu próprio país... O endereço do site da associação Reporters Sans Frontières é: www.rsf.org e a verdade é que uma atenta visita aos seus conteúdos é uma autêntica surpresa!
Já agora e apenas para terminar, os meus amigos que visitaram Cuba também não são fascistas, nem agentes da CIA e muito menos amigos do George Bush, e contaram-me coisas esquisitas como a de não terem conseguido visitar a cidade de Santiago ou o famoso misto entre escola e campo de trabalho infantil que são algumas escolas cubanas, isto para não falar no facto de, segundo eles, a esmagadora maioria dos cubanos faz tudo (mas mesmo tudo) ao seu alcance para conseguir euros ou dólares. -Fidel que se vaya!

EXPOSIÇÃO DE (PARTE DA) COLECÇÃO DE CERÂMICA DA CASA-MUSEU VIEIRA NATIVIDADE JUSTIFICA VISITA À ALA SUL DO MOSTEIRO DE ALCOBAÇA

Foi inaugurada na passada sexta-feira, na Galeria de Exposições Temporárias do Mosteiro de Alcobaça, a exposição Colecção de Cerâmica da Casa-Museu Vieira Natividade. Aquela exposição foi comissariada por Jorge Pereira de Sampaio, também responsável pela selecção das peças nela exibidas, que representam uma parte essencial daquela colecção e do espólio daquela casa-museu. O criterioso e interessado trabalho ali desenvolvido por Jorge Pereira de Sampaio proporcionou que esta exposição apresente aos seus visitantes um conjunto de belíssimas peças de cerâmica, nas quais é maioritária a imprescindível e incontornável produção da Olaria de Alcobaça, embora mereçam também especial relevo as secções naquela exposição dedicadas à Faiança Portuguesa Antiga e á Real Fábrica do Juncal. Todavia, a secção daquela exposição que apaixonoui o Nas Faldas da Serra logo à primeira vista foi aquela em que estão representados notáveis Artistas na Olaria de Alcobaça, nomeadamente os históricos Joaquim Vieira Natividade, Irene Sá Natividade, António Vieira Natividade, José Pedro, João da Bernarda e Luis Ferreira da Silva. Porém, deverei aqui escrever que de entre todas as peças expostas nesta exposição a que melhor me impressionou está exibida noutra secção desta exposição: trata-se de um lindíssimo pote da Olaria de Alcobaça, pintado por Alberto Anjos, que só por si vale uma visita àquela galeria, tal é o seu encanto! mais Merece também especial referência o design idealizado para esta exposição por Sofia Ferreira, habitual e dedidada companheira criativa de Jorge Pereira de Sampaio, cujo trabalho conjunto com a selecção de peças do seu comissário caracterizam esta exposição como a que tirou melhor partido daauela galeria, após a sua remodelação. A minha única crítica negativa neste caso, é a para mim pouco adequada conexão nela apresentada entre as peças da Colecção de Cerâmica da Casa-Museu Vieira Natividade e as peças de algumas das actuais fábricas de cerâmica da região de Alcobaça, provocando, segundo o Comissário desta exposição "um diálogo entre os quatro séculos de cerâmica representados naquela colecção e a produção actual". Esse diálogo apresenta-se algo sincrético e forçado, apesar da interessante ideia expositiva para si encontrada por Jorge Pereira de Sampaio, tentando evocar o antigo mercado do Largo do Mosteiro de Alcobaça. Penso que uma divisão mais acentuada entre os dois sectores da exposição não teria sido má ideia...
Devo contudo aqui evidenciar que o resultado final desta exposição é extremamente positivo, dando finalmente a conhecer ao público uma relevante parte de espólio da Casa-Museu Vieira Natividade. É claro que a excelente Galeria de Exposições do Mosteiro de Alcobaça e aquela excelente exposição comissariada por Jorge Pereira de Sampaio merecem uma atenta visita. Este é mesmo um daqueles casos em que faltar é pecado!

FALECEU MALCOLM ARNOLD, CO-AUTOR DE UMA GORADA TENTATIVA DE APROXIMAÇÃO ENTRE ROCK E MÚSICA CLÁSSICA

Fui esta tarde surpreendido com a notícia do falecimento, ontem â noite, em Londres, do compositor e maestro britânico Malcolm Arnold. Falecido com a idade de 84 anos, Malcolm Arnold foi autor de 9 sinfonias, 2 óperas e mais de 20 concertos, estando anunciada para a breve a estreia da sua última composição conhecida: a música para o ballet "Os Três Mosqueteiros". Porém, a actividade compositiva mais conhecida de Malcolm Arnold era a composição de música para cinema, tendo sido autor de música para 132 filmes. Nesse campo foi mesmo distinguido em Hoolywood, em 1958, com um Óscar pela banda sonora que compôs para o filme "A Ponte do Rio Kwai".
Da minha parte, Malcolm Arnold ficará para sempre ligado, como co-responsável, por uma das primeiras tentativas de aproximação entre o rock e a música clássica, quando em 1970 dirigiu a Royal Philharmonic Orchestra, em Londres, no Royal Albert Hall, na apresentação do "Concerto For Group And Orchestra", composto por Jon Lord, teclista da banda britânica de hard rock Deep Purple, também actuante nesse concerto. Esse sincrético evento foi transmitido em directo para todo o mundo, pela BBC, tendo sido posteriormente editado em disco. Apesar da coragem e da abertura então evidenciada por Malcolm Arnold e Jon Lord, tanto a composição como a apresentação conjunta em palco de uma orquestra sinfónica e de uma banda de rock acabou por fracassar em termos de conexão e qualidade, ficando apenas para a História como uma malograda tentativa de tentar aliar duas tipologias musicais antagónicas. Contudo, aqui deixo uma nota de simpatia para o falecido Malcolm Arnold, cuja actividade musical conheci desde muito novo, aqui recordando que o anteriormente referido "Concerto For Group and Orchestra" foi o tema por mim escolhido para o meu artigo "Rock e Música Clássica- Guerra Aberta ou Coexistência Pacífica?", incluido na primeira edição da "Espaços Adepa- Revista de Património", editada em Abril de 1996. Paradoxalmente, Malcolm Arnold ficará para sempre recordado pelo genérico musical do filme "A Ponte do Rio Kwai", cujo tema já foi por cada um de nós assobiado pelo menos uma vez na vida...

JÁ OUVIMOS BEAT RIOT, O NOVO CD DOS LOTO. GOSTÁMOS TANTO QUE NÃO RESISTIMOS A DIVULGAR O SEU ALINHAMENTO!

Tal como aqui referimos num nosso post de 5 de Setembro, vai ser lançado amanhã, segunda-feira, 25 de Setembro, o novo CD dos Loto. Também já aqui anunciámos que o seu título é Beat Riot e que a sua edição e distribuição serão da responsabilidade da Som Livre. Só não anunciámos o alinhamento das músicas nele incluidas, porque àquela data ainda não o sabíamos... Todavia, estamos já na posse desses importantes dados e não resistimos a publicar um post com o alinhamento das 13 faixas que compõem o CD Beat Riot, dos Loto. Aqui vai, para que conste:
1. We Are
2. Cukoo Plan (com a participação de Peter Hook)
3. The Right Time
4. New Generation Now!
5. Beat Riot (com a participação de Peter Hook)
6. Uau
7. Golden Boys (com a participação de Del Marquis)
8. Pop Attack
9. Young Heart (com a participação de Roger Lyons)
10. Over The Rainbow (com a participação de Roger Lyons)
11. Camouflage
12. Last Dance
13. Have No Fear (com a participação do The Cultural Fusion Choir of Manchester)
É claro que já ouvimos integralmente o conteúdo deste novo CD dos Loto e que logo às primeiras impressões nos saltou ao ouvido a excelência da produção de Roger Lyons, facto que constitui um dos enormes progressos agora conseguidos pela interessantíssima banda alcobacense. Não ficámos também imunes às faixas em que participam os ilustres convidados dos Loto, nomeadamente Cukoo Plan, em que o baixo do joydivisiano e neworderniano Peter Hook impulsiona irresistivelmente aquela batidíssima música. O tom a la David Bowie de Golden Boys fascinou-nos também logo à primeira ouvidela, com uma subtil mas muito convincente intervenção de Del Marquis, guitarrista dos Scissor Sisters. Muito bem conseguida é também a última e surpreendente faixa deste CD, Have No Fear, na qual os Loto retiram frutuosos dividendos da participação do singular Cultural Fusion Choir de Manchester, comprovando mais uma vez que aquela cidade não é apenas boa na bola... Também o é na música! Contudo, dois dos temas que melhor me impressionaram neste excelente Beat Riot dos Loto foram dois daqueles em que a criativa banda alcobacense mostra (mais uma vez) o que vale sem a participação de quaisquer convidados de luxo! Esse luxo vincadamente Loto evidencia-se claramente na embaladora Pop Attack, que me parece ser o mais potencial hit incluido neste CD, e na descomplexadíssima Over The Rainbow, digna sucessora das habituais e mais desbragadas "faixas escondidas" incluidas nas anteriores produções discográficas dos Loto.
Beat Riot confirma e reafirma que os Loto não são para brincadeiras e que a sua música continua a sobrevoar-nos em grandes e (muito) rasgados voos!

NEW KIDS ON THE BLOG!

Tive hoje conhecimento de um novo e interessante blogue alcobacense. O seu endereço é http://50anos.blogspot.com e é o blogue oficial do evento "Portugal- 50 Anos de Ciclismo", que pretende ser uma "merecida homenagem às maiores lendas vivas do ciclismo português". Ao leme do referido blogue está o meu amigo Timóteo de Matos, Presidente da Assembleia Geral do Alcobaça Clube de Ciclismo e Coordenador da Comissão Organizadora daquele evento. Devo confessar que nunca fui grande ciclista e que a minha amizade com o Timóteo tem muito mais a ver com corridas musicais do que com corridas de bicicleta... Contudo, não posso deixar de aqui referir que este novo blogue é o blogue com mais pedalada da blogosfera alcobacense!

ORQUESTRA GULBENKIAN INAUGURA FESTIVAL MÚSICA VIVA 2006

Se existem eventos que este blogue aprecia muito especialmente, um deles é, sem margem para quaisquer dúvidas, o Festival Música Viva 2006, que a partir de amanhã, sábado, 23 de Setembro, inicia a sua 12ª edição. Mais uma vez, o festival decorrerá com uma programação delineada pelo seu fundador e director artístico, Miguel Azguime, assumindo em termos de subintitulação as vertentes Intersecção de Novas Linguagens e Estéticas Musicais/ Metamorfoses da Criação Musical Contemporânea. Pretendendo "mais uma vez afirmar a vitalidade e a diversidade da criação musical contemporânea", o Festival Música Viva voltará nesta sua edição evidenciar as particularidades que o têm desde sempre dignificado e distinguido a nível nacional, não só pela sua marcada e marcante opção pela divulgação da música culta contenporânea, dando-nos a conhecer notáveis e inéditas produções musicais da segunda metade do século XX e do início do século XXI, mas também, e muito essencialmente pelo facto de aliar a nova criação musical contemporânea nacional à dos importantes vultos mundiais que desde o seu primeiro ano de realização tem trazido a Portugal. É claro que o "gosto musical" do Nas Faldas da Serra é muitíssimo coincidente com proposto por Miguel Azguime e pelos seus companheiros na organição de um dos mais relevantes festivais de música portugueses e que este blogue vai acompanhar muito dedicadamente a sua edição deste ano.
O concerto inaugural do Música Viva 2006 será então apresentado no sábado, 23 de Setembro, a partir das 21 horas, em Lisboa, no Grande Auditório da Fundação Calouste Gulbenkian, que este blogue considera ser o melhor que existe no nosso país. Sem espinhas! Em palco estará a Orquestra Gulbenkian, que na primeira parte daquele concerto será dirigida pelo Maestro Pedro Pinto Figueiredo. Nela serão interpretadas as composições Clepsidra, de Carlos Caires; Peça Para Cordas, de Pedro M. Rocha; e Ramifications, de Gyorgy Ligeti, a segunda das quais em estreia mundial. Na segunda parte deste concerto inaugural do Festival Música Viva 2006, a Orquestra Guklbenkian será dirigida pelo Maestro Pedro Amaral, na interpretação de Trans, de Karlheinz Stockhausen, que será interpretada em estreia nacional.
A música culta contemporânea não morde, antes pelo contrário, e este espectáculo será certamente uma inauguração à altura dos pergaminhos de um dos raros festivais de música portugueses que continua a manifestar uma vincada e interessante personalidade. É mesmo a não perder!

X-WIFE REGRESSAM À CLÍNICA MAIS FAMOSA DE ALCOBAÇA, SEXTA-FEIRA, 22 DE SETEMBRO, À MEIA-NOITE!

O s X-Wife não estão doentes. Antes pelo contrário! A clínica mais famosa de Alcobaça não é um hospital. Nem um centro de saúde. Os X-Wife, segundo alguns, são a melhor banda portuguesa de rock do momento. O Clinic é o bar alcobacense que restaurou e requalificou em Alcobaça um histórico posicionamento do Bar Ben dos anos 1990. O de apresentar regularmente espectáculos com os agrupamentos mais renovadores e interessantes da área pop/rock nacional. Os X-Wife regressam a Alcobaça, e ao palco do Clinic, na noite de sexta-feira, 22 de Setembro, para apresentar o seu novo trabalho discográfico. Que, muito curiosamente, até inclui um tema chamado Clinic. Que até consta ter tido origem num dos seus ensaios para um espectáculo no Clinic... Essa é boa, não é? A coisa promete. É mais uma noite a não perder... No Clinic, que fica bem no centro de Alcobaça!
Já agora, a festa continua, de um modo diferente, na noite de sábado, 23 de Setembro, com um Dj/Set pela dupla Rádio Piratas. Ninguém sabe quem são. Utilizam pseudónimos como Jan, Leo e Inspector Roc. Há quem afiance que eles até são cá da terra... E se chamam Nuno Gonçalves e David Mariano... Acompanhados por um tal Francisco Rocha... A única coisa que prometem é não deixar ninguém descansar enquanto estiverem a praticar o seu vício preferido. Apresentar Dj/Sets! Podia-lhes ter dado para pior...
Não faltem !

ENSEMBLE JER, A MAIS FAMOSA ORQUESTRA DE PLÁSTICO DA PENÍNSULA IBÉRICA, VAI INTERPRETAR STEVE REICH AO VIVO, EM LISBOA

Vai decorrer em Lisboa, entre 21 e 30 deste mesinho de Setembro de 2006, a Luzboa/Bienal Internacional da Luz. Logo na sua inauguração, na noite da próxima 5ª feira, 21 de Setembro, aquele evento vai apresentar em palco a mais famosa orquestra de plásticos da Península Ibérica, o lisboeta Ensemble JER, liderado pelo inalienável José Eduardo Rocha, nele apoiado pelos seus fiéis e não menos impagáveis comparsas Nuno Morão, Paulo Guia, Susana Ribeiro e Vasco Lourenço. Este agrupamento evidencia-se desde há alguns anos pelo engenho e criatividade na interpretação de música culta contemporâena em instrumentos de plástico e a verdade é que os seus espectáculos se tornam sempre inesquecíveis. Nesta sua performance, o Ensemble JER actuará a partir das 20 horas no Largo do Teatro Nacional de S. Carlos, nos Jardins do Príncipe Real e no Largo das Portas do Sol, podendo-se apenas aqui adiantar que aquela inimitável Orquestra de Plásticos de Lisboa premiará naquela noite os lisboetas com inesquecíveis interpretações de duas composições do norte-americano Steve Reich: Music For Pieces of Wood e Clapping Music. O espectáculo intitula-se Reich de Luxe e o mínimo que aqui poderei escrever é que será mesmo uma performance de luxo! Depois não digam que não foram aqui avisados...

SEMANA DA MOBILIDADE 2006-MATOSINHOS MEXE-SE, E DE QUE MANEIRA!

Informou-me a indispensável e radical Trinsheira.org que vai decorrer a partir de amanhã, domingo, 17 de Setembro, em Matosinhos, a Semana da Mobilidade Matosinhos 2006. O salutar evento é organizado pela Casa da Juventude de S.Mamede e pela Câmara Municipal de Matosinhos, aqui se anunciando desde já que todos os movimentados acontecimentos nele integrados são de inscrição pura e absolutamente gratuita, bastando desse modo que os interessados em neles participar lá apareçam nos locais e horários indicados!
Esta festa radical inicia-se então amanhã, domingo, com um Workshop de Breakdance, cujo monitor será o sabedor e diligente Bboy Paulinho. Basta então que os potenciais breakdancers nele interessados apareçam na Ponta Norte da Marginal de Matosinhos às 15 horas, ali se podendo movimentadamente manter até às 18, ou mais...
A movimentação continuará no dia 21, com um Workshpo Bmx, monotorizado por Colombia, a ele se seguindo, no dia 22, um Worshop de In Line, monitorizado por Pulga e, no dia 23, um Workshop de Skate, monitorizado por Gaia, anunciando-se também todos eles como salutares e radicais momentos de acção e movimento, para participar nos quais basta aparecer, mesmo que se vá tão tesinho que nem um carapau seco!
Os interessados em conseguir mais informação sobre esta Semana da Mobilidade Matosinhos 2006 poderão contactar a sua organização através dos telefones 229069860 e 912251422. É claro que o hip-hop de todas as cores também não andará muito longe dali!

CARLOS ZÍNGARO E VÍTOR RUA FAZEM DAS SUAS (MÚSICAS) NO S. JORGE

Entre as coisas agradáveis que Lisboa (agora) tem assume particular destaque a disponibilidade do Cinema S. Jorge para dar lugar à (boa) música no agradável espaço do seu bar. Na noite do próximo sábado, 16 de Setembro, essa disponibilidade vai dar mesmo lugar à música de dois dos mais notáveis instrumentistas portugueses, integrando o agrupamento "ZRF". Quem estiver em Lisboa nessa noite poderá e deverá (então) marcar presença no Bar do Cinema S. Jorge, situado no nº 175 da Avenida da Liberdade, a partir das 23 horas. Só terá (mesmo) a ganhar, dado que os tais "ZRF" são formados pelo violinista Carlos Zíngaro, pelo guitarrista Vítor Rua e pelo baterista Marco Franco. Com músicos daquela qualidade só posso aqui escrever que aquilo vai ser mesmo (muito) bom! E ainda por cima à borla...

NOVA IORQUE E ALGUMAS COISAS ABSOLUTAMENTE FANTÁSTICAS QUE NENHUM TERRORISMO CONSEGUIRÁ DESTRUIR!

3 MÚSICAS ABSOLUTAMENTE FANTÁSTICAS SOBRE NEW YORK:
AUTUMN IN NEW YORK - Billie Holiday
CENTRAL PARK IN THE DARK - Charles Ives
NEW YORK, NEW YORK - Frank Sinatra

3 FILMES ABSOLUTAMENTE FABULOSOS SOBRE NEW YORK:
MANHATTAN - Woody Allen
NOVA IORQUE FORA DE HORAS - Martin Scorcese
SHADOWS - John Cassavetes

3 LIVROS ABSOLUTAMENTE NOTÁVEIS SOBRE NEW YORK:
A TRIOLOGIA DE NOVA IORQUE - Paul Auster
JAZZ - Toni Morrison
SAUDADES DE NOVA IORQUE - Pedro Paixão

3 LOCAIS ABSOLUTAMENTE MARAVILHOSOS QUE SÓ EXISTEM EM NEW YORK:
A ESTÁTUA da LIBERDADE
A KNITTING FACTORY
O MOMA- NEW YORK MUSEUM Of MODERN ART

3 COISAS ABSOLUTAMENTE INDISPENSÁVEIS QUE NASCERAM EM NEW YORK:
A editora McGRAW-HILL BOOK COMPANY
O jornal NEW YORK TIMES
O cartão VISA

SEIXAL GRAFFITI 2006, PORQUE O GRAFFITI É ARTE

A edição para os meses de Setembro e Outubro da Agenda Municipal da Câmara Municipal do Seixal informa, com particular relevo, que decorrerá naquela cidade, nos próximos dias 14 e 15 de Outubro, o Seixal Graffiti 2006. Informa também o referido documento que os writers interessados em participar naquele evento se poderão nele inscrever até ao próximo dia 2 de Outubro, apresentando as suas propostas de participação em desenho de formato A4. Podendo fazê-lo nas Oficinas de Juventude de Amora e Miratejo ou no Sector de Juventude da Divisão de Acção Cultural do Forum Cultural do Seixal, para onde poderão também solicitar quaisquer informações através do telefone 210976105. De entre todos os trabalhos enviados serão seleccionados 5, que serão seguidamente instalados em paredes a esse efeito destinadas em espaços da antiga Fábrica Mundet, no Seixal, desse modo transformada em Wall of Fame deste evento!
Nesta interessante e louvável iniciativa chamou-me especialmente a atenção o facto de aquela edilidade anunciar a sua pretensão de enquadrar o graffiti como autêntica arte, opondo-se desse modo a todos os que continuam a enquadrar esse género de arte urbana de rua num posicionamento de claro e puro vandalismo, desvalorizando completamente a inquestionável criatividade dos inúmeros jovens cuja interventiva arte pictórica recorre usualmente a antigas fachadas de prédios desactivados e não menos abandonados muros e taipais de obras situadas em sectores mais marginais ou marginalizados das grandes ou pequenas cidades.
Cinco anos após os trágicos atentados do chamado "11 de Setembro" em New York, autêntica capital mundial de toda a liberdade, recordo que foi nas paredes e taipais de locais públicos dessa cidade que surgiu durante a década de 1980, quase inadvertidamente. o intensivo movimento cuja criatividade trouxe a esses locais frases, palavras, interjeições e desenhos de carácter jocoso, contestatário, obsceno e até por vezes informativo que, apesar de alguns possíveis e criticáveis desvios, não podemos deixar de referir como imaginativos espaços de liberdade. Posso até aqui escrever que esses espaços de liberdade são mesmo uma das exemplares características que marcam a essencial diferença entre o género de permissiva sociedade ocidental em que nos enquadramos e a inclassificável podridão intelectual que manipula o tipo de doentios indivíduos, de inspiração tipicamente fascista,que programam e executam atentados terroristas como o "11 de Setembro" ou os quase constantes e traiçoeiros atentados contra a liberdade de movimentação e pensamento que todos os dias têm infelizmente sucedido em locais como o Iraque...
Todo o sentimento de intensiva e quase incontrolável liberdade criativa ligada aos graffitis, ao hip hop, à breakdance e aos chamados desportos radicais, nomeadamente o skate, responderão durante aqueles dias, no Seixal, mais uma vez e quantas vezes forem necessárias, aos desumanos inimigos da liberdade que a coberto de algum pensamento de ordem religiosa e social atentam todos os dias contra a nossa liberdade de pensamento e acção, um pouco por todo o mundo...
Num post cujo tema essencial é evidenciar o graffiti como arte, não posso deixar de aqui referir o norte-americano Keith Haring (1958-1990), destacado vulto, entre os artistas de representação visual urbanos cuja arte grafítica, neo-expressionista, surgiu inicialmente nas paredes nova-iorquinas, com a especial particularidade de ter sido também o primeiro a conseguir fazer passar esse género de arte urbana para as paredes dos túneis do metro de New York, caso dos seus inesquecíveis ovnis, homens de enormes falos e pirâmides. Haring abandonaria os graffitis em 1986, numa época em que a irreprimível energia e o vocabulário estético desse seu engenho criativo haviam já sido reconhecidos e enquadrados com o estatuto de arte. A simplicidade e fluidez de linhas, espontaneidade e intensidade cromática apreendidas por Haring enquanto corporizou parte do movimento graffiti das ruas nova-iorquinas estiveram entre as inovações que a sua produção artística trouxe á arte contemporânea, pós-moderna. Havendo muito mais a dizer, resta-me aqui felicitar a Câmara Municipal do Seixal pela continuação desta marcante iniciativa por si iniciada em 2001 (simbolicamente no mesmo ano do trágico atentado contra as torres do Worl Trade Center!), lembrando que o Seixal Graffiti 2006 vai também registar a presença de conhecidos writers estrangeiros e nacionais, bem como bandas hip hop e DJ's, sem esquecer a participação de alguns dos mais afamados skaters portugueses. É só aparecer!

BEAT RIOT- LOTO LANÇAM CD COM CONVIDADOS DE LUXO A 25 DE SETEMBRO

O chamado rock alcobacense, seja lá isso o que for, continua a dar que falar e que ouvir. Os Loto, uma das suas coqueluches, vão lançar no próximo dia 25 de Setembro o seu novo CD, cujo título será, nem mais nem menos: Beat Riot. Além do seu núcleo duro, formado pelo João Pedrosa, pelo João Tiago e pelo Ricardo Coelho, este novo CD dos Loto conta também com a participação de Davide Silva e Vasco Duarte, os habituais companheiros de estrada daquele trio de fundadores da banda. Uma das principais novidades deste Beat Riot consiste na colaboração do Cultural Fusion Choir of Manchester, participação sobre a qual ainda não conseguimos descortinar a pontinha do véu, esperando que dali saia uma bela surpresa...
Os trabalhos de produção, mistura e masterização desta nova produção dos Loto estiveram a cargo do coceituadíssimo Roger Lyons, anteriormente ligado a trabalhos musicais de muitíssimo boa gente, como os Lionrock, os The Chemical Brothers, os Ladytron ou os Stone Roses. Neste seu muito aguardado Beat Riot, os Loto prometem fazer história, contando mesmo com a participação de dois convidados muito especiais, ou melhor escrevendo, duas vedetas internacionais da área pop/ rock. São elas: o novaiorquino Del Marquis, guitarrista dos Scissor Sisters, presente no tema Golden Boys, e o manchesterniano Peter Hook, influente baixista de bandas como os Joy Division e os New Order, presente em Cukoo Plan, o single de apresentação deste novo CD dos Loto!
Despeço-me deste post deixando aqui um ligeiro aperitivo para este Beat Riot dos Loto, ou seja, reproduzindo a primeira quadra da parte lírica de Cukoo Plan, o tal em que seremos prendados e embalados (e de que maneira!) pelo baixo de Peter Hook:

Take the time to think things over
And confide in me
I got this far without ilusions
An life cant get any better...

VIVÊNCIA(S) DE JOSÉ ALBERTO VASCO REGRESSAM AO REGIÃO DE CISTER NA PRÓXIMA 5ª FEIRA

Após dois meses de veraneante descanso, reinicia-se na próxima quinta-feira, 7 de Setembro, a publicação da minha coluna semanal Vivência(s) no semanário Região de Cister. Nesta sua segunda série, aquela multidisciplinar rubrica de arte(s) e cultura(s) tentará manter a pedalada da sua anterior e bem sucedida série de crónicas, esperando manter o aliciante e motivador interesse anteriormente manifestado por muitos dos seus habituais leitores. É precisamente para isso que lá estamos e continuamos!

O INDEPENDENTE- DESPEDIDA INGLÓRIA DE UM SEMANÁRIO QUE FEZ HISTÓRIA

Pois é. Parecem confirmar-se as piores previsões e foi já anunciado que a edição de amanhã, sexta-feira, 1 de Setembro de 2006, será mesmo a última do semanário O Independente. Embora os últimos tempos de vida daquele semanário tivessem, infelizmente, andado bem longe dos seus tempos áureos, a verdade é que com o encerramento daquele jornal se encerra uma das páginas mais gratificantes da imprensa escrita portuguesa. Numa época em que semanários como o Expresso haviam já entrado numa fase em que o seu anterior arrojo jornalístico havia cedido o seu lugar a alguns quilos de papel sem grandes novidades e lampejos, o surgimento de O Independente foi um dos grandes acontecimentos nacionais daquela década, atraindo não só leitores desiludidos de outros jornais, como eu, mas também uma motivadora série de novos leitores que nunca antes se haviam decidido por um posicionamento desse tipo, como muitos que eu conheço...
A primeira edição de O Independente foi publicada em 20 de Maio de 1988, ao preço de Esc 125$00 cada exemplar, e a sua primeira página, bem á inglesa, chamava totalmente a atenção para um único assunto. O seu título era: HIPERTENSÃO/ Médicos e Ministério Cada Vez Mais Distantes, acompanhado por gigantescas fotografias da Ministra da Saúde Leonor Beleza e do Bastonário da Ordem dos Advogados Machado Macedo, e, em plena época dourada dos governos maioritários de Cavaco Silva, o novo semanário iniciava a sua longa batalha crítica contra os governos dirigidos pelo nosso actual Presidente da República...
Contudo, não era esse fulgor político que então mais atraía os leitores do novo semanário. A contida sabedoria, o desarrojo cultural e o bom humor das figuras que encorpavam a sua ficha técnica acabavam por ser a sua principal fortuna, começando pelo seu Director, Miguel Esteves Cardoso, e continuando pelo seu Director-Adjunto, Paulo Portas, e pelo seu Subdirector, Manuel Falcão, todos eles desempoeirados e corajosos jornalistas, cujo empenhamento garantia que ali estava algo de novo no jornalismo português. Longe de aqui estar a proclamar alguma reza nostálgica ou um sentido requiem, não posso deixar de enumerar alguns dos notáveis colaboradores cujo trabalho jornalístico aquele semanário nos disponibilizava logo na sua primeira edição. Paulo Portas, Leonardo Ferraz de Carvalho, Agustina Bessa-Luis, Vasco Pulido Valente, João Bénard da Costa, António Mega Ferreira, João Miguel Fernandes Jorge e Miguel Esteves Cardoso foram apenas para mim os mais importantes, nomeadamente este último, que naquela primeira ediçáo de O Independente iniciava a sua série de inesquecíveis e vibrantes crónicas genericamente intituladas As Minhas Aventuras na República Portuguesa. Não posso esquecer a importância que os textos daquela gente tiveram para mim e que foi mesmo com o Miguel que aprende a escrever uim texto jornalístico com princípio, meio e fim. De muitos outros jornalistas e colunistas que ao longo de 18 anos por ali passaram não posso esquecer também Manuel Graça Dias, Ruth Rosengarten e Helena Sanches Osório (que também foi directora de O Independente) , nem de uma minha reportagem sobre uma edição da Meia-Maratona da Nazaré, escrita em tons de rosa, que ali assinalaria a minha grande estreia numas lides que entretanto abandonei... De entre muitos factos recordo que em 25 de Maio de 1990, Miguel Esteves Cardoso e Paulo Portas acabariam por trocar de posições na direccção de O Independente, passando este último a ser o seu Director, num período em que o arrojado semanário viveria os melhores anos da sua vida, não só sob a sua direcção mas também sob a de Helena Sanches Osório...
Ainda hoje guardo, devidamente encadernados, os primeiros 260 exemplares de um semanário com o qual mantive durante alguns anos uma autêntica e assolapada paixão. Infelizmente, essa paixão acabaria por dar lugar a uma espécie de ódio, quando sob a direcção de uma outra jornalista, filha de um distinto casal de advogados, nas páginas de O Independente se iniciou uma autênntica cruzada contra outra das grandes paixões da minha vida: o Benfica. Denunciando subliminares ligações pessoais e profissionais a alguns inimigos nortenhos da verdade desportiva... A partir de então deixei, pura e simplesmente de comprar e de ler O Independente, do qual contudo, reservarei sempre a memória física e intelectual dos seus primeiros anos...
Termino referindo uma curiosidade. A de que a primeira vez que nas páginas de O Independente se referiram figuras e acontecimentos sobre Alcobaça e o seu concelho, sucedeu logo na sua segunda edição, em 27 de Maio de 1988, quando na sua décima-terceira página, a rubrica O Caso da Semana ironicamente se referia a um histórico referendo então realizado na Benedita. O subtítulo da notícia era precisamente Benedita Faz Referendo, e nele se escrevia sobre um referendo em que se tentava decidir sobre a existência, ou não, de Feira e Comércio ao Domingo naquela vila, discussão que anteriormente motivara uma autêntica guerra naquela laboriosa localidade. Aquela simpática notícia de O Independente contava ainda com curtas declarações do constitucionalista Gomes Canotilho e do alcobacense Rui Coelho, então Presidente da Cãmara Municipal de Alcobaça!
Concluo então com um longo adeus ao O Independente dos seus melhores anos, prometendo reler durante os próximos dias muitas dessas gloriosas páginas da imprensa portuguesa: adeus e até sempre!

GATA BORRALHEIRA DE ROBERT WALSER VISITA ALCOBAÇA NO DIA DE TODOS OS SANTOS

Recebi ontem pela via postal o boletim com a programação da Culturgest para os próximos quatro meses. Uma leitura atenta revelou-me que essa programação inclui a apresentação da versão teatral concebida pelo escritor suiço de língua alemã Robert Walser (1878- 1956) sobre o conto de fadas A Gata Borralheira. Sob tradução de Célia Henriques essa versão teatral, quase psicanalítica, daquele conto estará em exibição no Grande Auditório da Culturgest, em Lisboa, entre 14 e 20 do próximo mês de Setembro. Sendo co-produzida pela Culturgest, pela Artemrede e pelo Teatro Viriato, essa produção teatral tem encenação de Ricardo Albéo, figurinos de Diogo Alves, desenho de luz de José Álvaro Correia e cenário de Joana Villaverde. Além dessas suas apresentações em Lisboa, esta produção nacional da Gata Borralheira de Robert Walser será também apresentada noutras localidades e noutros teatros nacionais, nomeadamente em Viseu, Torres Vedras, Almeirim, Baixa daBanheira e Alcobaça. Em Alcobaça, a sua apresentação decorrerá no Cine-Teatro, no próximo dia 1 de Novembro, aqui se chamando desde já a atenção para o seu interesse, dado que nesta sua Gata Borralheira Robert Walser volta a submeter um antigo conto de fadas a uma delicada e subversiva análise ctiativa, colocando subliminarmente em causa heróis da nossa infância, propondo-nos uma sua visão mais profunda, reflectindo mesmo algumas das nossas próprias limitações morais. Dentro do mesmo género de produção literária, o nem sempre devidamente apreciado e compreendido Robert Walser escreveu também adaptações de referência dos contos A Bela Adormecida e Branca de Neve. Esta última, foi em 2000 polémica e genialmente adaptada ao cinema, a negro, pelo não menos incompreendido João César Monteiro, filme que além de ter evidenciado a arte criativa de ambos os autores teve também o especial condão de lembrar ou dar a conhecer no nosso país a figura literária de um escritor que foi uma das maiores influências admitidas pelos não menos geniais escritores Franz Kafka e Elias Canetti. A produção literária de Robert Walser foi já beneficiada por várias traduções e edições em português e a verdade é que o Cine-Teatro de Alcobaça volta a estar de parabéns pela inclusão de um projecto teatral tão invulgar na sua programação dos próximos meses!

PORTAL DA CÂMARA MUNICIPAL DE ALCOBAÇA ABRIU MESMO EM (20 DE) AGOSTO (DE 2006)!

Ora aí está, definitivamente à disposição do público, o novo portal da Câmara Municipal de Alcobaça! Espero agora que o referido portal consiga recuperar rapidamente o atraso na sua sua criação face a outras edilidades da região e do país. Para já e numa primeira apreciação, parece-me estar bonito, competente e funcional. Compete agora mantê-lo actualizado e actualizante, o que competirá, não apenas aos seus responsáveis directos mas também aos seus utilizadores, que deverão estar sempre atentos às suas prováveis virtudes e defeitos... Enaltecendo o que tiverem de enaltecer e criticando o que tiverem de criticar. É disso que se faz a Democracia e este novo portal será, necessariamente, um novo farol democrático no nosso concelho! O seu endereço é:
http://www.cm-alcobaca.pt
e esperamos agora que a sua vivência no espaço cibernáutico seja premiada com uma maré diária de visitantes. Eu serei certamente um deles!